A través de los testimonios de sus amigos, colaboradores y familiares y fragmentos de cartas que él mismo escribió, Peña y Vallina desnudan en "El cine quema" la personalidad y la obra de Raymundo Gleyzer, el más importante director de cine político que haya existido en la Argentina.

Su militancia en el PRT, su coherencia ideológica, su pasión por el cine como instrumento para generar la reflexión y el debate político y su convicción revolucionaria lo convirtieron en otra víctima de la última dictadura militar (que lo desapareció en 1976), la que no sólo destrozó a la "generación del ‘70" sino a las subsiguientes: la ruptura que provocó la desaparición de aquellos intelectuales sigue repercutiendo hoy en la fisonomía de nuestro castigado panorama cultural.

Los testimonios –recogidos al cabo de 7 años de investigaciones– dan cuenta cronológicamente de la vida de Gleyzer. Resulta apasionante conocer las raíces que lo marcaron. Sus padres eran comunistas, emigrados judíos y artistas. Estudió cine en La Plata, pero mientras sus compañeros intentaban aprender cómo se hace una película, el inquieto Raymundo ya había cargado una cámara al hombro y estaba recorriendo el Brasil para recolectar las imágenes que luego se transformarían en La tierra quema, su primer documental.

El libro de Peña-Vallina no deja momento en la vida de Gleyzer sin desmenuzar. Así no sólo reconocemos al cineasta político, sino al camarógrafo que trabajando en Telenoche consiguió una autorización para ser el primer argentino que pisó y filmó las islas Malvinas. A uno de los tres responsables de cámara que registró el famoso recital Adios Sui Generis. A un admirador divertido de las primeras películas de Woody Allen. A un militante que no trepidó en contradecir a sus superiores dentro de la Organización cuando se trataba de utilizar su arma más poderosa: la cámara.

"El cine quema" consta de una primera parte con los testimonios. En la segunda, los autores emprenden un análisis (algo escueto, acaso) de la filmografía de Gleyzer y refieren qué sucedió con los demás integrantes de Cine de la Base, el grupo de cine político próximo a las orientaciones del PRT (así como Cine Liberación de Fernando Pino Solanas y Octavio Getino tenía lazos con Montoneros) después de la desaparición de Raymundo.

La amplitud de la investigación emprendida por los autores redunda en información muy abundante sobre el cineasta, y sitúa a cada dato en su debido contexto.

Un hombre lúcido
"Tal vez sepas, o no, que hemos realizado un film en tu país sobre un tema que apasiona y ejemplifica en otros lugares de Latinoamérica: México, la revolución congelada. Es justamente el análisis de una revolución sin ideología, ni vanguardia que la sustente y la garantice. La Revolución mexicana es la primera gran experiencia dolorosa de las luchas latinoamericanas de este siglo. Podemos decir que no se les podía pedir a Zapata o a Villa que estuvieran al día con las lecturas sobre marxismo, pero ello nos sirve para ejemplificar que las si las grandes masas no tienen como objetivo la transformación de la sociedad, fracasan en la toma del poder, y que la burguesía, que sí tiene ideología, espera su turno", escribe Raymundo Gleyzer en 1971, en una carta dirigida a Carlos de Hoyos, conocido militante de base universitaria y difusor de cine político.

Como muchos de los artistas e intelectuales de su generación, muchos de ellos también desaparecidos, Gleyzer era dueño de una increíble lucidez para leer las situaciones en el mismo momento en que las vivía. De la misma forma que sorprende y espeluzna la claridad de pensamiento de Rodolfo Walsh en la Carta Abierta a la Junta Militar, el cine de Raymundo es una carta abierta en la que pueden verse sus ideas. En sus películas se permite realizar críticas a otras revoluciones latinoamericanas admiradas por sus compañeros, como la mexicana, o arremeter (en Los traidores) contra la burocracia sindical en un momento en el que tantas direcciones "combativas" empezaban a (¡y terminaban de!) convertirse en la correa de transmisión de los intereses empresariales.

El libro tiene el mérito de desentrañar la personalidad de Gleyzer en diversos aspectos. Desde lo formal, resulta llamativo su "montaje". Si bien la elaboración de la información recolectada es un hecho innegable, "El cine quema" se postula como un "documental escrito" en el que las voces de los entrevistados se turnan para marcar los tiempos y las acciones. Es un libro que emociona y aumenta la admiración por ese hombre coherente y comprometido que fue Raymundo Gleyzer.